{"id":230,"date":"2023-11-26T01:10:52","date_gmt":"2023-11-26T00:10:52","guid":{"rendered":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/?page_id=230"},"modified":"2024-05-23T07:48:19","modified_gmt":"2024-05-23T05:48:19","slug":"los-objetos","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/los-objetos\/","title":{"rendered":"Los objetos"},"content":{"rendered":"\n
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\u00abEsta calavera ten\u00eda lengua y pod\u00eda cantar en otro tiempo(…) Y ahora est\u00e1 en poder del se\u00f1or Gusano, descarnada la boca y aporreada por el azad\u00f3n de un sepulturero (…) \u00bfTan poco cost\u00f3 la formaci\u00f3n de estos huesos, que no sirven sino para jugar a los bolos?\u00bb Hamlet. Acto V, escena 1. <\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

Cuando surgi\u00f3 la idea de hacer una instalaci\u00f3n teatral -inspirada en parte por el trabajo de Pompeyo Audivert y de F\u00e9lix Gonz\u00e1lez-Torres-, imaginamos un espacio en el que varios objetos de la obra estuvieran exhibidos como obras de arte en una galer\u00eda o como objetos preciados de un museo, y que la gente los recorriera observ\u00e1ndolos. Se pensaba que los objetos estuvieran suspendidos en el espacio-tiempo porque hac\u00edan parte de la conciencia del propio Hamlet, el pr\u00edncipe. De este modo, s\u00f3lo cuando el actor\/personaje\/perfomer entrara en contacto con los objetos, el significado real de cada elemento dentro de la obra cobrar\u00eda todo su significado y se cotejar\u00eda con la hip\u00f3tesis que cada espectador sac\u00f3 de cada objeto al recorrer el espacio. Pero adem\u00e1s, este modo de presentar los objetos, es totalmente extra\u00f1o al teatro como normalmente lo percibimos. En el teatro convencional, el p\u00fablico jam\u00e1s entabla una relaci\u00f3n cercana con los objetos, que all\u00ed se denominan \u00abutiler\u00eda\u00bb. S\u00f3lo el actor\/personaje se vincula de manera directa con el objeto y, luego de la funci\u00f3n, esa utiler\u00eda vuelve a una caja o dep\u00f3sito hasta la siguiente noche, siendo el p\u00fablico totalmente ajeno a su existencia. En este dispositivo, buscamos que la gente pueda observar de cerca cada objeto, detallarlo, e incluso usarlo o comerlo (como se hace en un momento dado con unas nueces). De este modo, el teatro aprende de la galer\u00eda de arte o del museo, en sus recorridos y v\u00ednculos entre espectador y objeto de arte. <\/p>\n\n\n\n

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La elecci\u00f3n de los objetos se est\u00e1 llevando a cabo de acuerdo a su aparici\u00f3n en el texto, a las necesidades del actor o de la direcci\u00f3n, o a una necesidad personal del actor, no como personaje, sino como persona que expone cosas que han hecho parte de su vida y que se relacionan con la obra. Como explicamos en el apartado del trabajo con el texto<\/a>, al hacer el desglose de la obra, aparecieron varios objetos en cada uno de los cinco actos de la obra. Algunos de estos objetos son usados en escena, como las cartas, las calaveras o el libro que Hamlet lee. Pero otros objetos son nombrados, pero por su potencia po\u00e9tica, decidimos incluirlos en el universo material de la obra, como por ejemplo, una nuez abierta, o una vaso de \u00absangre\u00bb caliente. Esa potencia po\u00e9tica, capaz de generar afectos, pensamientos y, quiz\u00e1, hasta acciones en el espectador, es a lo que Jane Bennett se refiere como agencia de las cosas: <\/p>\n\n\n\n

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El mundo aparece como si s\u00f3lo consistiera en sujetos humanos activos que se enfrentan a objetos pasivos y a sus mecanismos gobernados por leyes (…) Los humanos experimentan un mundo en el cual las materialidades no-humanas tienen poder, un poder que el \u201cyo burgu\u00e9s\u201d -con sus pretensiones de autonom\u00eda- niega (…) Un actante no es ni un objeto ni un sujeto, sino un interviniente (…) Un operador es aquello que, como consecuencia de su particular ubicaci\u00f3n dentro de un ensamblaje y de la casualidad de estar en el lugar y en el momento justo, marca la diferencia, hace que sucedan cosas, se convierte en la fuerza decisiva que cataliza un acontecimiento (…) Materia vibrante.<\/p>\nJane Bennett (2022)<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n

La mayor\u00eda de los objetos son tipo ready-made, pero otros son objetos manufacturados o creados. Pero sean de un tipo o de otro, lo relevante es la segunda capa de significado que cada objeto adquiere al ser usado por el actor\/perfomer en escena. Una de las grandes caracter\u00edsticas del arte teatral es la de hacer evidente la movilidad del signficado, valor o uso de un objeto en escena. El teatro, cuyo origen es el juego, utiliza cualquier objeto como si fuera cualquier otro, al igual que uno ni\u00f1o toma un palo por un caballo. En este sentido, el significado de un objeto no lo es porque el objeto lo porte en su ser a priori, sino que es dado por el contexto y el uso que se le de. Desde este punto de vista, lo que el p\u00fablico imagin\u00f3 ser una cosa, puede r\u00e1pidamente, por la acci\u00f3n del actor\/perfomer, ser convertida en otra. O lo que parece tener un car\u00e1cter est\u00e1tico y naturalizado al verlo expuesto sobre un pedestal o colgado en una pared, de repente pierde su historia cultural, porque el actor\/perfomer lo despoja y lo libera de su sentido tradicional por medio de un s\u00f3lo gesto que lo reubica en otro campo sem\u00e1ntico. Hasta el mismo cuerpo del actor\/perfomer es pasible de ser cosificado por su acci\u00f3n (o inacci\u00f3n). As\u00ed, los objetos de arte, la galer\u00eda y los museos, aprenden algo del teatro. Nuestro proyecto se embarca en \u00e9stos aprendizajes mutuos, y va adquiriendo la apariencia de una instalaci\u00f3n teatralizada o de un teatro instalado. <\/p>\n\n\n\n

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Jam\u00e1s somos nosotros los que afirmamos o negamos algo de la cosa, sino que es la cosa misma la que afirma o niega en nosotros algo de s\u00ed misma. <\/p>\nBaruch de Spinoza, 2020<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n

Por \u00faltimo, cabe agregar que hay un sentido m\u00e1s profundo en todo esto, y que se relaciona directamente con la impresi\u00f3n tan fuerte que le causa a Hamlet el ver que una calavera que alguna vez fue de una persona, ahora s\u00f3lo es el juguete de un sepulturero que juega con ella a los bolos. Esto es, el sentido profundo que entra\u00f1a la impermanencia de todo lo que existe, que se transforma de una cosa en otra con el paso del tiempo. De all\u00ed deriva directamente la pregunta por el sentido del ser, que es la pregunta m\u00e1s grande a contestar y que, con Hamlet, se nos invita a responder (y que parece prudente no postergar m\u00e1s): \u00bfQu\u00e9 hay detr\u00e1s de toda esta existencia material que muta a cada instante? Una respuesta podr\u00eda ser: la muerte. Otra, siguiendo a Thich Nhat Hanh, podr\u00eda ser: Una nube nunca muere. <\/p>\n\n\n\n

El trabajo con el texto<\/a> \/ El espacio<\/a> \/ El actor\/performer<\/a> \/ El sonido<\/a> \/ La imagen<\/a>\/ La m\u00fasica<\/a> \/ El p\u00fablico <\/a>\/ La iluminaci\u00f3n<\/a> \/<\/strong> La producci\u00f3n<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n

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