{"id":228,"date":"2023-11-26T01:10:24","date_gmt":"2023-11-26T00:10:24","guid":{"rendered":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/?page_id=228"},"modified":"2024-05-23T07:46:01","modified_gmt":"2024-05-23T05:46:01","slug":"el-actor-performer","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/el-actor-performer\/","title":{"rendered":"El actor\/performer y la direcci\u00f3n"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-9d6595d7 wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\">\n<iframe loading=\"lazy\" frameborder=\"0\" class=\"juxtapose\" width=\"600\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/cdn.knightlab.com\/libs\/juxtapose\/latest\/embed\/index.html?uid=8feac04a-8c94-11ee-9ddd-3f41531135b6\"><\/iframe>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<p><em>\u00abTe ruego que recites el pasaje tal como le he declamado yo, con soltura y naturalidad (&#8230;) que la acci\u00f3n responda a la palabra y la palabra a la acci\u00f3n\u00bb<\/em>. <em><strong>Hamlet. Acto III, escena 2. <\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n<p><em>Hamlet<\/em> es una obra meta-teatral en la cual se discute sobre el oficio del actor y de la direcci\u00f3n, as\u00ed como sobre diferentes estilos de actuaci\u00f3n y el objetivo del arte del teatro en la sociedad. Como explicamos en \u00ab<a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/2023\/11\/19\/la-ratonera-desarrollo-del-dispositivo-escenico-como-instalacion-teatral\/\" data-type=\"post\" data-id=\"18\">La Ratonera &#8211; Desarrollo del dispositivo esc\u00e9nico como instalaci\u00f3n esc\u00e9nica<\/a>\u00ab, Hamlet lleva a cabo una obra de teatro dentro de la obra de teatro que ya estamos viendo y observamos la manera en que dirige a los actores y c\u00f3mo adapta el texto para lograr los resultados que espera obtener sobre el p\u00fablico y, m\u00e1s espec\u00edficamente, sobre Claudio, su t\u00edo, el asesino de su padre. En la cita de la obra con la que comenzamos este apartado se ve claramente las indicaciones t\u00e9cnicas que el pr\u00edncipe da a los actores, siendo uno de los pasajes m\u00e1s bellos y cargados de humor al referirse al modo de actuar de algunas compa\u00f1\u00edas o cierto tipo de actores de ese momento. A su vez, en el segundo acto, vemos que Hamlet tiene un gran talento para la interpretaci\u00f3n actoral al encontrarse con los c\u00f3micos y recitarles de memoria todo un fragmento de una obra. Hamlet es un actor. Pero adem\u00e1s de esto, la obra est\u00e1 cargada de referencias y situaciones que aluden al hecho de que tambi\u00e9n en la vida cotidiana misma se act\u00faa y se aparenta constantemente y para diversos prop\u00f3sitos. Hamlet dice a su madre que \u00e9l no est\u00e1 aparentando su dolor, y que todos esos vestidos negros (alusi\u00f3n al vestuario) que se usan para el luto y los ademanes de dolor s\u00ed son apariencias que usan otros, mientras que su dolor lo lleva por dentro. Por otro lado, asistimos a un performance constante de Hamlet que entra y sale del papel de loco, ya que informa a Horacio, su mejor amigo, que desde ese momento (justo despu\u00e9s de que el fantasma de su padre le indica que fue asesinado y lo debe vengar) \u00e9l afectar\u00e1 su comportamiento de manera extra\u00f1a, y en otros pasajes de la obra dice cosas como \u00abme vuelvo a hacer el loco\u00bb o \u00abyo realmente no estoy loco, sino loco por astucia\u00bb. El lugar del actor y del performer es, desde este punto de vista, cercano al del espectro: es un territorio liminal entre ser y no ser, que se juega en el cuerpo del actor\/perfomer; se es y no es Hamlet cuando se lo representa; se es y no es loco cuando Hamlet aparenta estar loco; se es y no es Juan Pablo Acosta cuando se representa a un personaje o cuando habla de s\u00ed mismo. <\/p>\n\n\n\n<blockquote class=\"wp-block-quote is-layout-flow wp-block-quote-is-layout-flow\">\n<p>La condici\u00f3n de performer, tal y como se ha entendido en el arte contempor\u00e1neo, enfatiza una pol\u00edtica de la presencia al implicar una participaci\u00f3n \u00e9tica, un riesgo en sus acciones sin el encubrimiento de las historias y los personajes dram\u00e1ticos.<\/p>\n<cite>Ileana Di\u00e9guez (2007)<\/cite><\/blockquote>\n\n\n\n<p>Es por esta riqueza en los diferentes niveles de actuaci\u00f3n y representaci\u00f3n que posee la obra que decidimos no hacer una versi\u00f3n cl\u00e1sica a nivel actoral, donde varios actores hacen los distintos personajes, se aprenden el texto y se representa la obra de Shakespeare, sino que quisimos indagar en la idea de un \u00fanico actor\/perfomer que entra y sale de distintos personajes y de su propia persona, convirti\u00e9ndose as\u00ed tambi\u00e9n en un co-creador que pondr\u00e1 mucho de su punto de vista personal y experiencial en la adaptaci\u00f3n de la obra, en la elecci\u00f3n de los objetos y en su interacci\u00f3n y relaci\u00f3n con el p\u00fablico. A las capas de actuaci\u00f3n y representaci\u00f3n se suma entonces la de presentaci\u00f3n, cuando los diferentes artistas participantes (incluyendo al director) hablan de s\u00ed mismos: un actante que fluct\u00faa entre representante y productor de auto-representaciones, como dir\u00eda Hans-Thies Lehmann (2013). A su vez, es el agente que dota de un nuevo sentido a los objetos en el espacio, que el p\u00fablico ha visto al comienzo del evento, mientras recorre el espacio. Elegimos trabajar con Juan Pablo Acosta, actor profesional, porque se requiere de una gran capacidad t\u00e9cnica para interpretar los textos que usamos de la versi\u00f3n original, pero que de igual manera pueda tener el arrojo y la sinceridad necesarias para exponer partes de su vida como persona y como actor en relaci\u00f3n a los distintos temas que tocamos en esta instalaci\u00f3n teatral. El proceso de creaci\u00f3n desde la actuaci\u00f3n y el performance ha sido de encuentros frecuentes en los cuales conversamos sobre distintos pasajes de la obra, elegimos entre los dos los textos que queremos explorar, se improvisa luego en el espacio y se asocia libremente experiencias tanto de \u00e9l como m\u00edas sobre lo que estamos abordando, y se empieza a descubrir el desarrollo de la acci\u00f3n en relaci\u00f3n al espacio, los objetos y el p\u00fablico (que imaginamos en ese momento). Los objetos y el espacio son tambi\u00e9n co-creados de acuerdo a las necesidades que van apareciendo tanto desde el lugar del actor, como el del director. Luego, lo que hemos hecho es probar esas hip\u00f3tesis de escenas (o situaciones) en las clases de la maestr\u00eda o en otros espacios que hemos explorado para poner a prueba el trabajo realizado. De este modo, ha sido un trabajo constante de \u00abprueba y error\u00bb (de forma-formante) que nos informa sobre las posibilidades de este dispositivo actoral\/perform\u00e1tico.<\/p>\n\n\n\n<p>Con estas pruebas, apareci\u00f3 tambi\u00e9n la necesidad o, mejor, la posibilidad de que otros cuerpos\/personas act\u00faen o intervengan en la pieza. En primer lugar fue la voz de Diego Garc\u00eda, el chelista, que dej\u00f3 de ser s\u00f3lo un agente musical para jugar como partener de Juan Pablo\/Hamlet en algunos momentos que requieren o le dan m\u00e1s fuerza a la situaci\u00f3n explorada, y que a su vez, permite sorprender al p\u00fablico. En segundo lugar apareci\u00f3 la figura del sepulturero que, al tener un mundo tan propio y un territorio tan atractivo para explorar, se busc\u00f3 a un actor que encarnara este personaje para probar la relaci\u00f3n en escena con Juan Pablo\/Hamlet. El actor que surgi\u00f3 -porque literalmente desde la direcci\u00f3n se pens\u00f3 en \u00e9l y al d\u00eda siguiente se le cruz\u00f3 en la Caracas con 26- fue Hern\u00e1n Cabiativa. Se hab\u00eda pensado inicialmente que fuera s\u00f3lo para un video en 360 para una mini instalaci\u00f3n dentro de la instalaci\u00f3n que ser\u00eda con gafas de realidad virtual, pero, al no haber presupuesto, se hizo una improvisaci\u00f3n el d\u00eda de la muestra final del primer semestre. El resultado fue contundente y entra\u00f1able para varios espectadores, con lo cual se decidi\u00f3 conservar la participaci\u00f3n de Hern\u00e1n en el proceso y dejar para m\u00e1s adelante la realizaci\u00f3n del video. Hern\u00e1n aparec\u00eda inicialmente s\u00f3lo como \u00abActor\u00bb en la secci\u00f3n <em><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/2023\/11\/11\/equipo-artistico\/\" data-type=\"post\" data-id=\"12\">Los hombres del Lord Chamberlain<\/a><\/em>, ya que era el \u00fanico que s\u00f3lo representaba un personaje, m\u00e1s no incorporaba su vida o presentaba su propia persona sin mediaci\u00f3n de la ficci\u00f3n. Pero con el desarrollo del texto completo de la obra, tambi\u00e9n \u00e9l tiene intervenciones que son requeridas desde su persona, y no desde el personaje. Y en tercer lugar encontramos que la participaci\u00f3n del director Juan Luna tambi\u00e9n pose\u00eda un cierto grado de fuerza esc\u00e9nica al estar \u00e9l mismo diciendo algunos textos, jugando con la actuaci\u00f3n y dirigiendo todo el dispositivo en tiempo presente frente al p\u00fablico, tal como lo hace lo Hamlet con sus actores.<\/p>\n\n\n\n<p>En cuanto la direcci\u00f3n, se plante\u00f3 desde un principio que sea una direcci\u00f3n abierta a la exploraci\u00f3n y a las propuestas de los dem\u00e1s artistas involucrados. Se parte de la idea de compartir una visi\u00f3n sobre la escena, pero se espera que los artistas complementen o multipliquen el sentido y est\u00e9tica de ese punto de vista. No se parte de una idea preconcebida con anterioridad y que hay que cumplir, sino que se conf\u00eda en el proceso de una forma-formante, que se va enriqueciendo y mutando con los descubrimientos en ensayos y en los aportes de todo el equipo art\u00edstico e incluso, en el azar. Al ser una propuesta que involucra, hasta cierto grado, la participaci\u00f3n del p\u00fablico, desde la direcci\u00f3n se abre espacio a que el azar de las intervenciones de los espectadores (as\u00ed como de los actores y los performers), puedan transformar la forma base que tiene la obra. Por tanto, la labor del director es m\u00e1s la de un gu\u00eda o un armonizador de distintos elementos sobre los que no tiene un control total.<\/p>\n\n\n\n<p><strong><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/words-words-words-el-trabajo-con-el-texto\/\" data-type=\"page\" data-id=\"34\">El trabajo con el texto<\/a> \/ <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/el-espacio\/\" data-type=\"page\" data-id=\"224\">El espacio<\/a> \/ <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/los-objetos\/\" data-type=\"page\" data-id=\"230\">Los objetos<\/a> \/ <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/el-sonido\/\" data-type=\"page\" data-id=\"232\">El sonido<\/a> \/ <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/la-imagen\/\" data-type=\"page\" data-id=\"234\">La imagen<\/a>\/ <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/la-musica\/\" data-type=\"page\" data-id=\"236\">La m\u00fasica<\/a> \/ <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/el-publico\/\" data-type=\"page\" data-id=\"240\">El p\u00fablico <\/a>\/  <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/la-iluminacion\/\" data-type=\"page\" data-id=\"242\">La iluminaci\u00f3n<\/a> \/<\/strong> <a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/la-produccion\/\" data-type=\"page\" data-id=\"238\"><strong>La producci\u00f3n<\/strong><\/a><\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group\"><div class=\"wp-block-group__inner-container is-layout-constrained wp-block-group-is-layout-constrained\">\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><strong><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/la-ratonera-desarrollo-del-dispositivo-escenico-como-instalacion-teatral\/\" data-type=\"page\" data-id=\"32\">La Ratonera &#8211; Desarrollo del dispositivo esc\u00e9nico como instalaci\u00f3n teatral <\/a><\/strong><\/li>\n<\/ul>\n\n\n\n<ul class=\"wp-block-list\">\n<li><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/sobre-el-proyecto\/\" data-type=\"page\" data-id=\"91\"><strong>Sobre el proyecto <\/strong><\/a><\/li>\n\n\n\n<li><strong><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/los-hombres-del-lord-chamberlain-equipo-artistico\/\" data-type=\"page\" data-id=\"36\">Los hombres del Lord Chamberlain &#8211; El equipo art\u00edstico<\/a> <\/strong><\/li>\n\n\n\n<li><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/galeria-de-imagenes\/\" data-type=\"page\" data-id=\"84\"><strong>Galer\u00eda de trabajo<\/strong><\/a><\/li>\n\n\n\n<li><strong><a href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/\" data-type=\"page\" data-id=\"63\">Hamlet o c\u00f3mo decirle que no a un padre (muerto)<\/a><\/strong><\/li>\n<\/ul>\n<\/div><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>\u00abTe ruego que recites el pasaje tal como le he declamado yo, con soltura y naturalidad (&#8230;) que la acci\u00f3n responda a la palabra y la palabra a la acci\u00f3n\u00bb. Hamlet. Acto III, escena 2. Hamlet es una obra meta-teatral en la cual se discute sobre el oficio del actor y de la direcci\u00f3n, as\u00ed&hellip; <a class=\"more-link\" href=\"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/el-actor-performer\/\">Seguir leyendo <span class=\"screen-reader-text\">El actor\/performer y la direcci\u00f3n<\/span><\/a><\/p>\n","protected":false},"author":204,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"_themeisle_gutenberg_block_has_review":false,"footnotes":""},"class_list":["post-228","page","type-page","status-publish","hentry","entry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/228","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/users\/204"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=228"}],"version-history":[{"count":24,"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/228\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":706,"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/228\/revisions\/706"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/visiones.uniandes.edu.co\/juan-luna\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=228"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}